文/聂南溪
我从事美术教育已四十年,主要担任中国画教学,同时也兼任美术教育管理工作。现将我在教学中画的一部分作品结集出版,从中可以看出我在美术教育园地里耕耘的足迹。画集分为工笔篇、意笔篇和印章篇三部分。
工笔篇,包括白描人物、白描花鸟、白描山水、工笔人物、工笔没骨花卉等。其中的一幅《罂粟花》是我1956年用工笔没骨法画的写生作品,可惜我再也没有画过工笔没骨花卉了,这一艺术形式与技法还是很有特色的,值得发扬。1993年湖南美术出版社出版的《聂南溪白描人物选》中的作品均未选入本集,现在的这些作品,除创作之外,多数是五六十年代我在生活中的写生画。在写生时,对人物形象的刻画与背景的剪裁,以及艺术表现手法等,都赋予了一些创作因素,但为了尊重写生时的感受,画后就不再加工了。用工笔画写生难度较大,围观的人很多,大都能得到他们的赞扬和喜爱,可见工笔画是很受群众欢迎的。

▲罂粟花 38cmx24cm 聂南溪
意笔篇,包括意笔人物、意笔花鸟、意笔山水等。因我眼睛患白内障,作工笔画已力不从心,只好向意笔画发展。画得最多的是意笔花鸟,因为平时积累了较多的花鸟速写,为画意笔花鸟提供了创作素材。经过十多年的艺术劳动,深感意笔花鸟画的难度也很大,其一是花鸟画的内容多,不同的内容有不同的画法,各门各类的技法已有完备的表现符号与程式,且各具特色,而又无统一的通用技法,要学习的内容与技法很多;其二是画意笔花鸟时,一笔落纸便不好修改,技术上的提高,全靠多次反复的艺术实践,废画何止三千张,个中艰辛只有画者才有体会。印章篇,都是我自刻自用的印章,分为姓名章与闲章两类。印章是中国画中不可缺少的内容。工笔画用印较少,一般只用姓名章,要求印章工整细致,能与工笔画相匹配。而意笔画则用印较多,拦腰印、款尾印是姓名章,引首印、布局印是闲章。意笔画用笔粗放,用墨凝重,题款也多用行草,所以我将草书与汉简文字入印,力求达到画、款、印三者相得益彰与和谐统一的艺术效果。遗憾的是现在治印已眼力不济,只能在放大镜下刻制,有时看不清楚,一刀下去就毁了一方印章,只好重刻,往往一方印章要刻上一天,如意者少,遗憾者多。
中国画贵在创造,要能常画常新,既不重复别人,也不重复自己。重复别人是模仿,重复自己是复制,只是数量上的增加,而无艺术创造的质量。作画要有画到熟时是生时的感悟,画到熟能生巧时又要另辟路径,不断地挑战自我才能前进。
我在中国画领域里进行过多方面的学习与探索,还画过指画,研究过中国画的抽象符号与程式,可是仍不能从心所欲。求索永无止境,创作也永无尽头,艺海扬帆,一切顺其自然。
作品中不妥之处,还望不吝赐教。
聂南溪
1998年8月于岳麓山下

▲鸡冠花 68cmx34cm 聂南溪

▲畅游 67cmx45cm 聂南溪

▲入污不染 96cmx60cm 聂南溪

▲假日 85cmx65cm 聂南溪

▲新生 128cmx65cm 聂南溪

▲落月 68cmx68cm 聂南溪

▲欲雨 66cmx68cm 聂南溪

▲春山 68cmx68cm 聂南溪

▲昨夜瑞雪过潇湘 68cmx68cm 聂南溪
来源: 口述湖南美术史
编辑:夏君香