红网时刻新闻2月9日讯（通讯员 张君兰）2月7日，“从醴陵出发：传统·现代——中国当代国际工艺美术陶艺名家林学明、邹志龙作品展”在香港举行。这场为期四天的展览以醴陵釉下五彩瓷为文化纽带，搭建起传统工艺与当代美学、内地文化与国际视野的对话桥梁。

展览以“推动传统陶瓷艺术现代化与国际化”为核心使命，将醴陵这一中国釉下五彩瓷的原点与复兴之地作为叙事起点，通过两位艺术大家的匠心之作，立体呈现中国陶瓷艺术在当代语境下的创造性转化。醴陵釉下五彩瓷以其独特的工艺技法和美学价值闻名于世，此次展览正是以这一珍贵文化遗产为根基，展现传统艺术在当代的鲜活生命力。

参展的两位艺术家堪称中国当代陶艺界的“双星”，各自在艺术道路上深耕不辍，形成独特风格。

林学明作为集美组设计机构联合创始人、中国建筑学会室内设计分会名誉副理事长，不仅是中国室内设计领域的奠基人，更在陶瓷艺术领域开辟出新天地。毕业于中央工艺美术学院的他，四十余年深耕艺术与设计领域，斩获国内外无数大奖。在陶瓷创作中，他将醴陵釉下五彩的传统釉色、抽象纹样与独创的书写性笔法解构重组，融入当代抽象绘画语言，本次展出的“新五彩”系列，是进一步拓展跨媒介的方法。它使绘画、陶艺、装置与空间实践得以在同一生成逻辑下展开，而不受材料差异的限制，完美诠释“传统工艺的当代美学转换”。

另一位艺术家邹志龙则是陶瓷艺术的“生命践行者”。他出生于醴陵陶瓷世家，13岁凭借过人天赋考入醴陵陶瓷艺徒班，毕业后进入永胜瓷厂从事陶瓷创作，奠定了扎实的工艺基础。后考入广州美术学院深造，现任广东集美设计工程有限公司设计总监，其设计作品如长沙黄花机场等屡获鲁班奖，陶瓷作品更被各大美术馆收藏。此次展出的“器外之思”系列，是他在陶瓷材料、烧成工艺与器物形态上的极端实验，作品超越实用器皿范畴，探索陶瓷作为雕塑媒介的物理与哲学边界，展现“传统材料的当代观念表达”。

本次活动，传统艺术的展示，也是一个重要的组成部分。活动的协办机构，醴陵金煌瓷艺有限公司带来了代表醴陵釉下五彩传统的多件“重器”。其中有一比一复刻的“扁豆双禽瓶”，其原作曾获1915年巴拿马万国博览会金奖，是醴陵釉下五彩瓷登上陶瓷艺术巅峰的代表作。还有曾在上海市博会引发轰动的“万花赏瓶”，该瓶集一百多个国家的国花于一身，采用薄施淡染技艺绘制。展览上，还展出了多件采用珍稀瓷泥原材料大球泥制作的陶瓷精品。大球泥由于稀缺，号称“泥黄金”，由其烧制而成的瓷器温润如玉，美不胜收。

在继承传统工艺的基础上，醴陵釉下五彩也在创新突破。本次展览，醴陵金煌瓷艺有限公司还带来了多件文创产品。这些作品完整呈现了醴陵釉下五彩瓷的历史脉络，以及精湛工艺，让现场观众叹为观止。

展览将举行专题研讨会、大师工作坊、藏家私洽会、商务对接会等系列活动。醴陵釉下五彩瓷头部推广号“君兰瓷话”等，将对现场进行直播。将向香港及国际社会证明，中国当代陶瓷艺术不再是静态的“文化遗产”，而是活跃的“当代艺术语言”。这场从醴陵出发的艺术之旅，终将让中国陶瓷艺术在世界舞台绽放更耀眼的光彩。本次活动不仅是行业内的交流相聚，更是以专业为桥，推动传统文化走向国际的一次实践探索。