“千年醴瓷 匠心守望”典藏醴陵瓷全球征集活动大师讲堂上，彭玲介绍自己的新作《盛装》。

中国陶瓷艺术大师彭玲。

中国陶瓷艺术大师彭玲新作《盛装》。

红网时刻9月10日讯（记者 宋沛珊 摄影 陈杰）说起醴陵传统釉下五彩的色彩表达，高级工艺美术师、中国陶瓷艺术大师彭玲的作品不得不说让人过目难忘、记忆深刻。她所诠释的花鸟，运用五彩缤纷的颜色让工笔画在陶瓷上艺术展现。9日下午，在“千年醴瓷 匠心守望”典藏醴陵瓷全球征集活动大师讲堂上，彭玲为大家介绍了自己的新作《盛装》。

出生于醴陵陶瓷世家的彭玲，拜中国陶瓷艺术大师周益军学画，又师从中国陶瓷艺术大师温月斌老师学习釉下五彩，成为醴陵釉下五彩第三代传人，2003年，她成功复制“巴拿马扁豆双禽瓶”，并作为醴陵市政府礼品瓷。多年来，彭玲所创作的釉下五彩瓷作品荣获了国内外多项殊荣。

“每一件作品的产生，都因在一定的环境之下所激发出的创作灵感。”大师讲堂上，彭玲轻声细语的讲述自己为何选择荷花来进行创作。盛夏时节，赏荷也具有仪式感，“观察大家去赏荷时都会心情愉悦、精心打扮，所以我将大家绽放的心花融进这幅盛开的荷花作品里。”

论及构图，彭玲有着自己独特的造型风格一一既张扬又婉约。看着她展示的构图初稿，荷叶寓意为衣领，花瓣象征着裙边，“我用醴陵釉下五彩的核心技术勾线分水的技法把它描绘出来。线条采用了两种形式，一种是色线，一种是墨线。用墨线勾勒荷叶，用色线勾勒荷花。”彭玲认为分水勾线里的线条是画面的灵魂，之所以用两种线，因勾勒的墨线在高温之下会消失，而后呈现出来的是清晰的白线，使之灵动；而勾勒的色线却能够把颜色锁在需表现的画面，令其立体、使之厚重。

“创作时，很想把十八般武艺都用上。表现“映日荷花别样红”这个主题时，我琢磨着如何将这种“别样”的红表达出来呢？”

在瓷上作画，彭玲一直追求着色彩缤纷浓郁又具有典雅气息。钟爱重彩的她，尽情分享着自己的赋色之道；“缤纷艳丽、万紫千红，我们釉下五彩的颜色那么丰富，我要尽情地赋予作品五彩斑斓，故在《盛装》里采用了大红、玛瑙红、桔红、还有锰红、桃红等色彩。完成的《盛装》这幅作品，呈现出红的、紫的、蓝的、绿的、黄的缤纷色彩，体现了釉下五彩的绚丽多姿。”

“之前我在陶研所工作时，有一个专门的颜色研究部门。而设计人员每天都会调料研磨，拿着配好的颜料轻轻磨，久了，就对颜料细度有一种感觉，使用的时候便得心应手。”彭玲表示之所以将釉下五彩颜色看得如此重要，是她独具个性色彩风格的追求。她在把玩色彩中既追求细腻、婉约之风，更擅于把握浓郁厚重的华丽之彩，她的作品既有鲜明的色彩风格，又有晶莹剔透、生动细腻的内涵表达，她的作品给视觉呈现着浓而不艳、清爽干净。彭玲深谙“釉下五彩和其他装饰方法的不同之处主要是在颜色上，釉下五彩的呈色除了五彩缤纷之外，更兼具晶莹润泽、清雅明亮。”

从事画瓷的工艺美术师胡秋香和朋友慕名来听课，边听边看，她与友人频频点头，“我也是业内人，彭玲大师的色彩搭配是非常有风格的，作为女性，我能充分感受到作品里诠释的花之美，自然之美。”彭玲把工笔画的构图、渲染、重彩最大限度地运用和发挥到陶瓷上，举重若轻，游刃有余，形成了自己独特风格的陶瓷语言。正如业内者评论到，“她在瓷上画重彩花鸟玩到了某种极致，栩栩如生。”

【人物名片】

彭玲，高级工艺美术师、中国陶瓷艺术大师，国家非物质文化遗产——醴陵釉下五彩瓷技艺传人，醴陵市红瓷典瓷业有限公司艺术总监，鹏窑1906品牌主要创始人，湖南省陶瓷艺术家协会副会长，湖南省女陶艺家协会副会长。她的作品继承和发扬了醴陵传统釉下五彩工艺，在色彩及表现手法上更有独到的创新，充分展现出清雅、明快、绚丽的艺术风格。作品多次参加各种展览及评比并获奖，2007年《水仙》并获此评比会金奖。2009年《虞美人》获第五届中国工艺美术“百花奖”之“最佳工艺奖”；2010年晋升为第二届中国陶瓷艺术大师，近几年多次代表湖湘陶瓷文化走出国门，好评如潮，是醴陵釉下五彩特别是重彩领域代表性艺术家。