文化传承的当代意味

——读罗小丽诗集《诗写敦煌》

文/龚鹏飞

“风也是艺术，雨也是艺术/我站在千年风雨飘摇后”。读到诗人罗小丽寄来的诗集《诗写敦煌》，这样的句子漫卷皆是，让人感觉到非常惬意。

罗小丽是高我两届的中文系师姐，当年一起创办过湖南师院红烛诗社，几十年过去，经历了市场经济的滚滚大潮，她诗情依旧在，诗心依旧在，并且经过岁月积淀，她的诗，像经年老酿，愈加芳香四溢。由湖南文艺出版社出版的《诗写敦煌》，较系统、完整地描写了敦煌的丰富内涵，形象立体地展现了敦煌的独特魅力，是现代诗表现中国传统文化的一次成功突围。

罗小丽的诗，由早年的带有舒婷诗特质的抒写青春梦幻，到这本《诗写敦煌》，带有米斯特拉尔和申博尔斯卡式的显示凝重博大的文化意蕴，既是诗人的文化转型，也是一个时代审视自我、从千年的文化传统中挖掘文化养料鼓动前行双翼的缩影。

敦煌，是世界闻名的中国文化宝库。敦煌石窟，以精美的壁画、文献和塑像，展示了中国文化的灿烂风采。一个20世纪最有价值的文化发现，一个世界上现存规模最大、内容最丰富的艺术圣地，以现代诗的形式，总体表现它，阐释它，在一个文化景观的整体框架内，实现王维“诗中有画，画中有诗”的艺术境界，这对于敦煌文化，也是非常有意义的。我以为，敦煌是幸运的。前年，作家叶舟推出了长篇小说《敦煌本记》，这次，罗小丽又推出了320面囊括近300首诗的《诗写敦煌》，这是文坛表现敦煌伟大而沉静力量的“双子星座”。

诗集从十六国时建窟写起，经北魏、隋唐、五代、宋、元等，写了十余个朝代，身历其境，描写抒情跨越1000多年时间。诗人在代序诗中写道：“我用江南水乡的颜料/想象/隔空写意”“待天女频频散花/我乘满壁霓彩满壁情节的流线遨游/梦境般，闪电般穿越河西走廊/千年荒凉之上的华丽/万般不可思议的艺术圣光”。

诗人来到敦煌进行实地体验采风，骑着骆驼，喝着杏皮水，在炽热的夏日，极目大漠黄沙金子般炫目，戈壁芨芨草激情漫涌。诗人与79个洞窟200多幅壁画上的动物植物，仙子仙物，进行了对话，那些画面虽经岁月流转，诗人感到它们依然血脉流转，有思想、有语言、有体态、有温度，满目情意。另外，她还寻访彩塑绢画，屏风画、雕花地砖、敦煌文献、敦煌古乐器等，给它们以哲思、以诗意，赋予它们文化传承的当代意味。

在诗人的笔下，敦煌是雄奇壮丽的：“敦煌，仙人哺育的一匹大漠苍狼/恢弘，瑰丽，自远古匍匐/蕴千钧之力腾飞/颈佩花环/仙气氤氲/四蹄黄沙/闪金子炽热璀璨”。诗人的想象力也是奇特的：“草蛇灰线/伏脉千里/云朵的观众与游人乖乖列队/天宇凡间/络绎不绝”。

在《西王母乘凤车》一诗里，诗人这样写凤车：“凤车威仪吉祥/依次打开硕大幻想的翅膀”，诗人还以梵高用调色盘的笔法，调集五彩颜色：“墨绿、枣红 、赭黄、石青/绮丽叠彩，遮天蔽日”，把凤车写得栩栩如生。

读者的视觉也随着诗人的诗笔遭遇了最美冲击。比如，写舞蹈，诗人写兰花、葱白、莲藕、笋尖。写舞者的“双臂律动，生长拔节”，写“青荷云鬓，桃花粉面，春水初生在此刻”，她抒发“一个属于自己的舞台，一个酣歌恒舞的主角”，然后，诗人纵情高呼：“美呀，即使云为幕帘/风为弦乐/风为潇潇鼓点”。

诗人写劳作后的女人：“围坐在一起，交换秘密/眼睛亲吻着眼睛”；她写丝路商旅：“马匹和骆驼繁忙/商贾往来云集/胡汉通婚/一见钟情的火花擦亮”；她写果树下的乐舞：“树声，鸟声，风沙声，器乐声//向善向美/反复韵律/醉了这一方水土和心灵”；她写制糖：“新鲜出炉/打包一个个田园童话/堆积，流转，乘风而送/空气和舌尖都弥散快乐的多巴胺/丝缕如麻”；她写服饰图案、写服饰璀璨、写茅屋草舍、写萌萌童趣……写得活色生香，写得动人心魄。

这是一次生命之旅。在写作中，诗人感到“身如马踏飞燕/心生琉璃万顷”“我意乱神迷/一次次把自己/交付天籁”“万语千言/千回百转心头上”；完成了这部诗集，诗人写到：“至心至纯地爱诗/其他无颜色/至心至纯地爱壁画/其他无颜色”。其实，这是诗人奉行的“初心如诗，写诗幸福”的一次刻骨铭心的体验。这种忘我的体验，对于当代诗人乃至文学艺术界的创作者，都是一次启示，要创作富有时代意义的作品，就要在某种程度上达到忘我、无我。

近年来，敦煌就像一座超级发电站，一拨拨的山南海北的人靠近它，天空和想象彻底打开，获得一种无穷的动力。这是中国传统文化在新时代闪现的夺目光华。诗人罗小丽向读者捧出的这本诗集，就是做中华优秀传统文化的忠实传承者、宣传者的一次实践。